Filmes de anime conquistam a bilheteira japonesa: Kitarō Tanjō e suas reedições
No recente cenário cinematográfico japonês, os filmes de anime têm demonstrado um desempenho significativo nas bilheteiras, com destaque para o filme Kitarō Tanjō: Gegege no Nazo Shinsei-ban (Versão Verdadeira do Nascimento). Esta reedição do clássico Kitarō Tanjō: Gegege no Nazo estreou no dia 4 de outubro e rapidamente se tornou um sucesso, ocupando a terceira posição em seu final de semana de abertura. O filme, que já passou por um recorte cuidadoso e recebeu regravações de algumas falas, conseguiu vender notáveis 97.700 ingressos, gerando uma receita de 156.305.640 ienes, equivalente a aproximadamente 1,05 milhão de dólares. Essa edição recebe a classificação R15+, enquanto que a versão original, que estreou em novembro de 2023, era classificada como PG12. Na sua estreia, a primeira versão vendeu 111.500 ingressos e arrecadou cerca de 160.106.620 ienes, levantando questionamentos sobre as preferências do público em relação a esta mudança de classificação.
O sucesso da nova edição pode ser analisado em conjunto com outros projetos significativos que celebram o centenário do nascimento de Shigeru Mizuki, icônico criador de personagens do Japão, falecido em 2015. Essa celebração abrange não apenas a reedição de Kitarō, mas também um anime sobre Akuma Kun que estreou na plataforma Netflix em novembro de 2023. Por sua vez, a equipe criativa da Toei Animation, dirigida por Gō Koga e com o roteiro de Hiroyuki Yoshino, teve um papel crucial na realização da obra, sendo evidente a atenção aos detalhes que foi empregada na nova versão do filme.
O impacto do novo filme Fureru no mercado de animação
Além de Kitarō, outro filme que chamou a atenção foi Fureru., criado pela equipe Super Peace Busters, que obteve a quinta colocação em seu final de semana de estreia, vendendo 69.000 ingressos e arrecadando 102.554.300 ienes, aproximadamente 692.200 dólares. Este projeto, que também teve sua estreia realizada em 4 de outubro, centra-se na narrativa de três amigos de infância que possuem uma conexão com uma criatura misteriosa, oferecendo uma nova perspectiva ao público ao ambientá-los como jovens adultos na vibrante cidade de Tóquio. Ao contrário das obras anteriores da equipe, que se passavam em Chichibu, a nova ambientação tem como cenário Takadanobaba, uma escolha interessante que sugere um desejo de evolucionar e explorar novas dinâmicas locais.
A equipe criativa de Fureru., composta pelo diretor Tatsuyuki Nagai e pela roteirista e diretora Mari Okada, além do artista Masayoshi Tanaka, tem uma rica história de colaborações que remonta a anohana: The Flower We Saw That Day e outras obras notáveis. A música tema “Monotone”, interpretada pelo grupo YOASOBI, complementa a atmosfera emocional do filme, contribuindo para a experiência geral dos espectadores. Tanto Kitarō Tanjō quanto Fureru. demonstram o apelo duradouro do anime, especialmente quando abordam temas universais como a amizade, crescimento e mistério, que ressoam facilmente com o público.
Reações e futuro: O que esperar do mercado de anime japonês
Enquanto o sucesso de Kitarō Tanjō e Fureru. reflete uma tendência crescente nas bilheteiras, isso também levanta questões sobre o futuro dos filmes de anime no Japão. O mercado, em constante evolução, parece estar se voltando para histórias que não apenas atraem os jovens, mas que também capturam a imaginação de uma audiência mais ampla, destacando a importância de narrativas bem construídas e da qualidade de produção. A recente listagem da série The Quintessential Quintuplets Specials 2, que subiu da nona para a seventh posição, aponta para um interesse contínuo em adaptações de mangás românticos, arrecadando 59.248.190 ienes em seu terceiro final de semana, totalizando 349.044.760 ienes (cerca de 2,35 milhões de dólares).
Filmes como The Wonderful Precure! The Movie! Doki Doki Game no Sekai de Daiboken, que viu uma queda de posição, no entanto, ainda conseguiu acúmulos significativos, demonstrando que, embora os lançamentos possam alternar em popularidade, a base de fãs permanece sólida. O sucesso, ou falta dele, nas bilheteiras, pode agora ser visto como um reflexo direto da capacidade das produções de conectar-se emocionalmente com o seu público.
Por fim, o cenário da animação japonesa permanecera vibrante e em constante transformação, especialmente com a introdução de novas histórias e personagens. Filmes que exploram as complexidades das relações humanas, como o fez Fureru., têm o potencial de avançar a popularidade do anime tanto dentro quanto fora do Japão. As indústrias de cinema e animação devem permanecer atentas às tendências e preferências dos espectadores, para continuarem a oferecer produções que sejam não apenas visualmente cativantes, mas que também deixem uma marca duradoura na indústria.