Uma franquia icônica que mistura comédia e violência de forma única
A franquia John Wick, com sua impressionante coreografia de lutas e a velocidade da ação protagonizada por Keanu Reeves, se tornou um marco no cinema contemporâneo desde o lançamento do primeiro filme, em 2014. Com um total de quatro filmes até o momento e três spinoffs em desenvolvimento, a série se destaca não apenas por sua incrível habilidade de ação, mas também por sua capacidade de agregar elementos de humor em um universo repleto de assassinos e trevas. À medida que acompanhamos a jornada de John Wick, o personagem mais temido entre os assassinos, momentos de leveza e comédia surgem de forma surpreendente, oferecendo uma nova camada de complexidade ao que poderia ser mais um simples filme de ação.
O equilíbrio entre humor e ação em um mundo sombrio
Em meio a intensas batalhas e situações de risco, John Wick apresenta uma narrativa que reflete os pequenos absurdos do cotidiano, contrastando a exaustão de batalhas com a ludicidade de erros e mal-entendidos humanos. É possível afirmar que os momentos cômicos da série se tornaram quase tão essenciais quanto suas sequências de ação, proporcionando um respiro necessário e divertido em meio ao caos. Desde respostas secas até o uso sutil de comédia física, a franquia consegue incorporar diversos estilos de humor, o que a diferencia de outros filmes de ação. Essas características transformam John Wick em um fenômeno cultural, capaz de atrair tanto fãs de ação quanto apreciadores de um humor mais peculiar.
Cenas que se destacam, onde a risada encontra o perigo
Uma das primeiras referências ao humor na série é quando Viggo, em John Wick, liga para Aurelio para perguntar por que ele agrediu seu filho. A resposta de Aurelio propõe uma série de situações onde a expectativa de um confronto respeitável se transforma em um momento de descontração. Ao ouvir a resposta de Aurelio, Viggo apenas diz um “Oh” resignado, subvertendo o tom da cena que, por um momento, se desprende da gravidade em meio à violência.
Outra cena memorável ocorre em John Wick: Capítulo 2, quando um policial, Jimmy, aparece em meio a um tiroteio. O personagem, que tem um papel cômico, reitera a mesma pergunta após um tiroteio violento na casa de John, ignorando a cena caótica que se desenrola ao fundo. Essa apresentação do humor quase banal em meio ao carnificina lembra ao público que, por trás da brutalidade, doenças de humanidade ainda podem surgir.
Cenas como o encontro com o sommelier, também em John Wick: Capítulo 2, em que um atirador é tratado como um apreciador de vinhos, trazem um refresco cômico à atmosfera, ao mesmo tempo em que se provem inovadoras na forma como introduzem elementos de ação de maneira inusitada. O humor neste segmento é reforçado por diálogos que exploram a familiaridade de situações cotidianas, tornando o extremo da violência quase palatável.
Conexões entre personagens, comédia e ação nas sequências seguintes
À medida que a franquia avança, o humor se intensifica em cenas como a “batalha no metrô” de John Wick: Capítulo 2, em que John e Cassian trocam tiros de forma sutil e engraçada, evocando a rivalidade cômica entre irmãos. Da mesma forma, em John Wick: Capítulo 3 – Parabellum, as batalhas se tornam ainda mais absurdas, como a famosa luta envolvendo um lutador de sumô que parece intransponível, onde o humor se destaca pela expressão do próprio John ao perceber o quão desastrosos seus esforços estão se tornando. Anedóticos são os métodos de combate, incluindo uma cena que via um cavalo sendo utilizado como uma arma insólita, quando John usa um cavalo para derrubar inimigos em uma sequência de ação repleta de riso e incredulidade.
Em John Wick: Capítulo 4, novas camadas de humor são exploradas no diálogo descontraído entre Zero e John, que, apesar de estarem em lados opostos do confronto, acabam se divertindo em um momento de tensão, onde Zero expressa seu “fanatismo” por John, quebrando a seriedade com um toque improvável de comédia.
Conclusão: John Wick como um divisor de águas no cinema de ação
A capacidade de misturar risos com tiroteios em John Wick não é apenas uma estratégia inteligente, mas também um reflexo do que o público moderno espera de uma franquia de ação. Não se trata apenas de sacrifícios épicos e combates de alto nível; trata-se de momentos que humanizam os personagens e trazem um alívio cômico, tornando as cenas mais memoráveis e impactantes. Ao redefinir o que é o gênero de ação, o franchise de John Wick continua a entreter com sua combinação de violência e humor, fazendo com que o público sequestre uma experiência única a cada novo filme.
