A indústria de quadrinhos, apesar de sua imagem glamourosa e de seus laços com o cinema bilionário, carrega uma história repleta de crises e dificuldades. Nos últimos setenta anos, ela já esteve à beira da extinção em múltiplas ocasiões. Recentemente, a preocupação com a chegada de ferramentas de inteligência artificial (IA) trouxe à tona um novo temor sobre o futuro da profissão, gerando um debate acalorado entre os criadores sobre os prós e contras dessa tecnologia disruptiva.
Ao longo da história dos quadrinhos, desafios como a censura política nos anos 50, a crise nas vendas dos anos 90 e a transição para distribuição digital tiveram impactos profundos nas possibilidades de criação e publicação. Em um cenário de crescente receio sobre a possibilidade de roubo de propriedade intelectual, muitos criadores se mostram céticos em relação à IA.
Apesar das preocupações, alguns artistas estão adotando a IA como uma ferramenta potencial, buscando cada vez mais integrá-la em seus processos criativos. “Confiamos na tecnologia para nos ajudar a sobreviver”, disseram alguns criadores, como se fossem verdadeiros aventureiros em busca do Santo Graal moderno: a capacidade de produzir mais em menos tempo.
Acelerando a Produção e Aumentando a Eficiência
Em uma entrevista recente, o renomado artista de quadrinhos Jim Starlin, conhecido por ter criado o vilão Thanos para os filmes da Marvel, anunciou que planeja incorporar IA em sua próxima obra. Com uma postura aberta, Starlin indicou que será transparente sobre as partes da produção que utilizarão a tecnologia, comparando os críticos da IA a Ludditas, que se opuseram à industrialização.
O ilustrador Steve McDonald, por outro lado, enfatizou as vantagens da IA, afirmando que “ela pode permitir que alguém trabalhe em múltiplos projetos simultaneamente, onde antes isso era impensável”. Para ele, essa é uma oportunidade de criar uma “legião de assistentes digitais”, uma verdadeira revolução na forma de como os quadrinhos podem ser produzidos.
A plataforma de publicação de quadrinhos WEBTOON também está avançando nessa direção. Em sua documentação para oferta pública inicial (IPO), a empresa destacou novos recursos de IA que visam acelerar a produção para os criadores. “Estamos utilizando a inteligência artificial e nossa vantagem de dados para lançar produtos que visam reduzir o trabalho dos criadores na produção de conteúdo de alta qualidade”, revela o documento.
Além das ferramentas voltadas à produção, a IA também pode ajudar pequenos negócios a solucionar desafios, na elaboração de propostas, no gerenciamento de tarefas repetitivas e até na pesquisa, como explicou o advogado Gamal Hennessy, especializado no trabalho com criadores de quadrinhos. Ele acredita que a utilização dessas tecnologias poderia ser a chave para acelerar os processos, especialmente para editoras independentes, que frequentemente enfrentam jornadas de trabalho prolongadas.
Perdas de Emprego e Roubo de Propriedade Intelectual
Contudo, muitos criadores sentem que os benefícios da IA não compensam os riscos. A artista Amy Reeder, com experiência em empresas como Marvel e DC, expressou suas preocupações, ressaltando que acreditava ter perdido potencial de trabalho devido à adoção de IA por editoras. “Estou bastante certa de que perdi uma oportunidade de emprego por causa da IA”, revelou, quando observou que a equipe responsável havia criado uma “mood board” feita inteiramente com obras geradas por inteligência artificial.
O receio da substituição da mão de obra por automação não é uma preocupação exclusiva do setor de quadrinhos. O ator Ben Affleck gerou polêmica ao declarar que a profissão de efeitos visuais estava em crise devido à IA, prevendo que as mudanças seriam drásticas e ameaçariam muitos empregos na área.
Embora Affleck tenha uma perspectiva bastante otimista sobre o futuro liderado pelos criadores em Hollywood, a possível perda de artesãos qualificados na indústria dos quadrinhos, que tradicionalmente aprendem e se desenvolvem ao longo dos tempos, é uma preocupação real que está sendo discutida entre os profissionais.
Steve Ellis, um veterano da indústria e professor de arte, ressaltou que a IA poderia criar barreiras ao acesso para novos profissionais, observando que “os pequenos trabalhos estão desaparecendo e isso retira a possibilidade de treino e desenvolvimento de habilidades” nos novos artistas. Alguns estudantes, segundo ele, estão preocupados com o futuro e se perguntando como poderiam utilizar a IA em seu trabalho.
Estabelecendo Limites e Proteções
Para muitos criadores que se opõem veementemente à IA, a aceitação dessa tecnologia parece um horizonte distante. Contudo, assim como no passado, quando a digitalização da música e do cinema parecia uma ameaça, a indústria dos quadrinhos poderá encontrar um meio termo.
Jeff Trexler, do Comic Book Legal Defense Fund, argumenta que já enfrentamos preocupações similares sobre a pirataria nos anos 90 e 2000, e a indústria, eventualmente, se adaptou a essas mudanças. Ele sugere que um modelo semelhante ao do Spotify poderia surgir para os artistas visuais, permitindo-lhes monetizar seu trabalho mesmo em um cenário dominado pela IA.
Entre outros pontos discutidos em um painel de educação legal durante a New York Comic Con, foram levantadas opções de proteção para criadores, como cláusulas contratuais que excluem suas obras do uso em treinamentos de IA. “É importante que os advogados eduquem seus clientes para que adotem plataformas impulsionadas por IA de forma consciente e estratégica, evitando dificuldades no futuro”, concluiu o advogado Thomas Crowell.
