Cortesia da Universal
O artista de efeitos visuais Snow trabalhou no aclamado filme Twister e sempre sonhou em refazer a criação das nuvens tempestuosas que causaram devastação em Oklahoma em 1996. Snow compartilha que “a ferramenta evoluía tão rapidamente na época que eu gostaria de poder voltar e fazer tudo de novo, pois a tecnologia avançava de forma impressionante.” Essa aspiração se torna realidade quase 30 anos depois, quando Snow assume o cargo de supervisor de efeitos visuais na sequência independente deste ano, Twisters, que conta com as estrelas Daisy Edgar-Jones e Glen Powell. O principal desafio agora não era a limitação da tecnologia, mas sim as enormes expectativas do público.
“No final das contas, temos que convencer um público que está muito mais consciente visualmente sobre como os tornados se parecem agora do que quando assistiram ao filme original,” afirma Snow sobre os efeitos especiais. “Esse foi um objetivo que traçamos.”
Para construir um efeito realista que refletisse a complexidade das tempestades, a equipe de efeitos visuais (VFX) enfrentou mais do que apenas questões técnicas. Com seis tornados projetados inicialmente, a simulação da tempestade final foi tão complexa que precisou ser dividida em iterações menores, totalizando dez. A missão de entregar tornados que fossem críveis e com individualidade começou a ser articulada pelo diretor Lee Isaac Chung, segundo Snow.
Para garantir que o resultado fosse o mais próximo possível da realidade, e considerando o clima não tão favorável de Oklahoma, a equipe VFX consultou meteorologistas e utilizou ferramentas de simulação aprimoradas como o aplicativo de animação 3D Houdini, além de software de dinâmica de fluidos computacional e ferramentas proprietárias do estúdio Industrial Light & Magic. Com isso, conseguiram simular movimentos de ar, temperatura, gravidade, densidade de vapor e outros elementos que determinam a aparência de uma tempestade.
A pesquisa prática também foi aplicada, e uma equipe de caçadores de tempestades foi enviada a campo. “Eles saíram com câmeras para fotografar tempestades, e conseguiram registrar até alguns tornados. Infelizmente, nada disso entrou no filme, mas algumas das nuvens de tempestade que capturamos foram usadas como material de estudo,” diz Snow. Com esse material em alta resolução, a equipe pôde observar detalhes e qualidades que nenhuma gravação no YouTube aproximaria, tornando os tornados muito mais realistas. Esta foi a palavra-chave para a nossa equipe de efeitos visuais, afirma.
Embora estivesse filmando em Oklahoma, conhecido como “Tornado Alley”, o trabalho teve seus altos e baixos. “Houve uma vez em que estávamos filmando uma cena em um mercado de agricultores, e uma grande tempestade destruiu o cenário. A ironia era que íamos demolir o cenário no filme, então tivemos que reconstruir o que foi destruído pela tempestade de granizo para depois demolir novamente,” descreve Snow, evidenciando o quão desafiador pode ser trabalhar com fenômenos naturais.”
Por outro lado, a locação proporcionou efeitos práticos significativos. “A parte boa foi que todos puderam sentir qual era o clima real durante as filmagens,” diz Snow. “A eletricidade no ar que você consegue sentir dentro de uma tempestade severa foi benéfica para os atores. A equipe de efeitos especiais, liderada por Scott Fisher, utilizava motores a jato, máquinas para produzir chuva e granizo, e tudo mais que se pudesse imaginar para replicar as condições ambientais.”
Contudo, a necessidade de prever comportamentos de tempestades se tornou um desafio por conta da natureza imprevisível do clima. “Mesmo com o melhor cálculo da natureza, não se pode garantir um resultado preciso. Existe também um elemento de chance, pois você está simulando coisas com matemática e não sabe como isso vai se desenrolar. Portanto, há um toque mágico ao trabalhar com essas ferramentas para trazer um pouco de criatividade,” explica Snow. “Há acidentes felizes assim como em filmagens de ação ao vivo.”
A busca pela forma como as tempestades se comportam em relação aos atores foi da mesma importância que todo o processo. Por essa razão, Snow não acredita que a inteligência artificial vá substituir a colaboração humana em filmes desse estilo. “Uma coisa que não mudou entre o filme original e este é que você ainda precisa ser capaz de dirigir artisticamente as coisas,” diz Snow. “[A tecnologia] deve servir à história, e a parte que ajuda a tornar tudo mais real e bonito e que deve impactar o público é a arte. E essa essência, creio, estará presente mesmo em outros 30 anos. Se isso não for assim, eu não sei se você vai querer ir ao cinema.”
Esta história apareceu originalmente em uma edição independente de janeiro da revista The Hollywood Reporter. Para receber a revista, clique aqui para se inscrever.
