No dinâmico e frequentemente volúvel mundo do cinema, as escolhas dos atores representam não apenas seu comprometimento com a atuação, mas também sua habilidade em equilibrar projetos comerciais com obras mais artísticas e pessoais. A diretora John Crowley, responsável pelo filme ‘We Live in Time’, revelou uma informação surpreendente sobre a interpretação de Florence Pugh no filme: sua decisão de priorizar este projeto menor em detrimento de sua esperada participação em uma grande produção da Marvel, o filme ‘Thunderbolts’. Essa decisão audaciosa de Pugh não passa despercebida e destaca a profundidade do seu compromisso com a arte cinematográfica.
O filme ‘We Live in Time’, com Pugh e Andrew Garfield nos papéis principais, apresenta uma narrativa não linear que explora as complexidades do amor, da perda e da superação de desafios pessoais. O personagem de Pugh, Almut Brühl, é uma chef que enfrenta o retorno do câncer de ovário após iniciar uma família com seu namorado, interpretado por Garfield, Tobias Durand. Para dar vida a essa personagem, Pugh tomou uma decisão drástica ao optar por raspar a cabeça, um acto que simboliza tanto a vulnerabilidade quanto a coragem de sua personagem.
John Crowley expressou admiração pelo comprometimento de Pugh, que tratou ‘We Live in Time’ como seu projeto mais importante. Em um setor onde frequentemente são privilegiadas produções de grandes orçamentos, a escolha de Pugh em dar prioridade a um filme independente é reveladora. “Ela não hesitou em fazer a mudança radical de visual”, disse Crowley. “Quando nos conhecemos, ela simplesmente disse que queria raspar a cabeça. Eu que achava que ela iria perguntar sobre como faríamos isso, mas ela estava completamente pronta para o desafio.” A produção estava programada para acontecer na primavera de 2023 e imediatamente após, Pugh deveria se dedicar a Marvel, mas as circunstâncias mudaram com a greve da WGA, o que lhe deu a oportunidade de concluir ‘We Live in Time’ primeiro.
As obrigações profissionais de Pugh não são exclusivas dela. Muitos atores se veem em situações semelhantes ao escolher entre filmes de estúdio de alto orçamento e aqueles que refletem sua verdadeira paixão pela atuação. A diferença no caso de Pugh é a forma como ela elevou a importância de uma produção menos comercial. Crowley destacou a ‘fearlessness’ de Pugh, sublinhando que ela não queria criar uma versão de sua personagem que envolvesse uma peruca, pois acreditava que isso comprometeria a autenticidade da performance. Tal pensamento reflete um desejo genuíno de se conectar emocionalmente com a história e com o público.
No cenário atual de Hollywood, onde dramas emocionais frequentemente enfrentam desafios para serem produzidos, a decisão de Pugh de priorizar ‘We Live in Time’ não é apenas admirável, mas também se alinha de maneira coerente com a visão do diretor sobre o cinema e a arte. Crowley mencionou que, mesmo com todo o estresse e a pressão que envolve a produção de dramas, ele nunca perdeu de vista a essência da narrativa e o que ela tem a oferecer ao público. Isso destaca a importância de histórias mais pessoais e intimistas no mundo cinematográfico atual.
Com a crescente dominância de filmes de super-heróis e produções massivas, projetos independentes podem ser relegados a papéis secundários. Entretanto, a situação é reforçada pelo fato de que Pugh não apenas abraçou um papel complexo, mas também trouxe à tona a importância de se dedicar a uma história que ressoa emocionalmente, lembrando-nos que, por trás da fama e do glamour, existe um verdadeiro amor pela atuação.
Em sua interação com a mídia, Crowley também abordou os desafios do trabalho não linear do filme. O diretor comentou que a edição final necessitou de uma reorganização significativa, um processo que revelou a necessidade de encontrar a estrutura emocional da narrativa. Essa busca pela essência emocional da história reflete como cada ator, especialmente aqueles tão dedicados quanto Pugh, traz uma camada adicional ao personagem. A sua habilidade em equilibrar momentos de fragilidade e força não só está presente na narrativa, mas também ressoa com a experiência pessoal que todos enfrentamos ao lidar com desafios da vida.
Enquanto ‘We Live in Time’ se prepara para chegar a mais públicos em outubro, a história da importante decisão de Florence Pugh de priorizar este projeto é um lembrete poderoso sobre a paixão que motiva muitos artistas na indústria cinematográfica. É uma renúncia que muitos podem considerar difícil de fazer, mas para Pugh, é uma afirmação clara de que a arte e a autenticidade ainda têm um lugar significativo nas telonas de Hollywood.
Essa narrativa não apenas expõe a coragem e a integridade do trabalho artístico, mas também ressalta a capacidade dos cineastas de encontrar novos caminhos e contar histórias ricas que estabelecem conexões. Com a estreia iminente, ‘We Live in Time’ não é apenas um filme, mas uma exploração das profundezas emocionais da vida, impulsionada por artistas que escolheram a autenticidade acima de qualquer recompensa comercial imediata.
