Em um episódio recente do podcast “Happy, Sad, Confused”, Anna Kendrick revelou uma experiência desconfortável e “muito estranha” que teve com um diretor durante as filmagens de um filme, quando ele tentou de forma abrupta e desrespeitosa exercer uma “manobra de poder” diante de cerca de cem figurantes. Essa situação, que foi marcada por um clima desconfortável e pela tentativa de desmerecimento por parte do diretor, gerou uma reflexão profunda por parte da atriz sobre respeito e dignidade no ambiente de trabalho, especialmente em um setor tão exposto quanto o cinematográfico.
A atriz, conhecida por seu trabalho em “A Escolha Perfeita” e atualmente protagonizando o filme “Woman of the Hour”, que pode ser assistido na Netflix, recorda-se de ter recebido do diretor uma solicitação para improvisar uma cena. “Ele se aproximou de mim e disse: ‘Hey, na próxima, apenas tente algo, apenas invente alguma coisa… improvisa algo’”, compartilhou. Na inocente expectativa de atender ao pedido, Kendrick seguiu a indicação e se lançou em sua improvisação. Contudo, a surpresa foi amarga. O diretor, em uma manobra que parecia claramente destinada a reafirmar sua autoridade, reprovou sua atuação abruptamente, dizendo em alta voz na frente de todos: “oof, vamos voltar ao roteiro.” Esse ataque público teve um impacto devastador na atriz, que revelou: “Isso realmente parecia uma tentativa muito específica de afirmação de poder, algo para dominar a situação.”
Ao narrar esse seguido momento de vulnerabilidade, Kendrick revela que se sentiu profundamente depreciada e, em muitos aspectos, traumatizada pela experiência. “Foi realmente muito, muito estranho”, comentou ela, explicando como a situação a fez sentir-se exposta e humilhada, apesar de ela ter seguido as instruções dadas. No entanto, a ironia dessa história é que a parte que ela improvisou acabou sendo utilizada na montagem final do filme, indo parar no trailer, o que gerou aplausos entusiásticos da audiência durante o relato. Essa situação destaca uma contradição comum nos bastidores do cinema, onde a criatividade e a liberdade de expressão podem frequentemente entrar em conflito com dinâmicas de poder desiguais.
Durante a mesma conversa, Kendrick também explorou seus motivos para se aventurar na direção, especialmente através do filme “Woman of the Hour”, que é baseado em uma história real envolvendo uma atriz aspirante e um serial killer. Ela descreveu como, em um certo momento de sua vida, sentiu-se compelida a contar esse tipo de história. “Estava em uma situação específica na minha vida quando recebi os roteiros”, relatou. Outra obra, “Alice, Darling”, que fala sobre uma mulher em um relacionamento psicologicamente abusivo, refletiu de maneira mais direta suas próprias experiências pessoais. “Alice, Darling” é uma expressão clara de suas lutas passadas e do desejo de encontrar uma voz que ressoe com suas próprias vivências.
Esses relatos são não apenas um lembrete importante das lutas e triunfos que muitos enfrentam no mundo do entretenimento, mas também uma súplica por um espaço de trabalho mais respeitoso e solidário. Anna Kendrick, ao compartilhar essas narrativas, não apenas expõe a realidade de conflitos emocionais e de poder nas gravações, mas também encerra com uma nota de esperança e resiliência. Além disso, seu desejo de usar a direção como uma forma de contar histórias intrigantes, espelhadas em suas experiências pessoais, é um testemunho da importância de dar voz a questões muitas vezes marginalizadas.
Ao final do podcast, fica evidente que a habilidade de Kendrick de narrar suas vivências de maneira tão autêntica conecta-se com muitos que já enfrentaram situações semelhantes. Isso inicia um diálogo crucial sobre a necessidade de mudanças significativas na indústria cinematográfica, onde a saúde mental e o bem-estar devem ser prioridades, assegurando que todos se sintam valorizados e respeitados.
