A nova produção da Netflix, Woman of the Hour, marca a estreia de Anna Kendrick como diretora e apresenta um enredo que combina elementos de verdadeiro crime e uma reflexão profunda sobre a experiência feminina na indústria do entretenimento. A narrativa é centrada na experiência real de Cheryl Bradshaw, que participou do famoso programa de jogos The Dating Game em 1978, onde teve a infeliz sorte de se deparar com o agora conhecido serial killer Rodney Alcala. À medida que o filme avança, vemos como a trama se desfaz da imagem glamourosa de Hollywood e revela a dura realidade enfrentada por mulheres como Cheryl, levando-a a tomar uma decisão radical ao deixar a indústria para sempre.
No filme, ao longo dos 94 minutos de duração, Kendrick não só atua como a protagonista Sheryl, mas também dirige, apresentando uma visão única sobre os desafios que as mulheres enfrentam nos bastidores de uma cultura que as objetifica. O projeto, além de contar a história de Bradshaw, também levanta questões sobre o papel da mulher na mídia e a manipulação que muitas vezes ocorre sob o olhar atento da sociedade. O desfecho da história de Sheryl, que decide abandonar Los Angeles para sempre, não é apenas uma decisão pessoal, mas também uma declaração poderosa sobre a insustentabilidade da busca por aceitação em um ambiente tão tóxico.
Embora a representação de Alcala em Woman of the Hour contenha elementos de dramatização e algumas licenças artísticas, o impacto de sua presença no programa foi profundo e duradouro. O episódio, que foi ao ar em 13 de setembro de 1978, se tornou um marco aterrorizante na história do programa, e sua escolha como concorrente resultou em uma mancha indelével na herança do programa. Os espectadores são levados a experimentar a interação entre Sheryl e Alcala, um momento em que ele tenta seduzi-la após o programa – um avivamento verdadeiro que quase termina em tragédia, mas que, felizmente, na trama, resulta em sua escape, ao contrário do destino de tantas outras vítimas de Alcala, que poderia ter sido responsável por até 130 assassinatos ao longo de sua vida criminosa.
A própria Bradshaw, por outro lado, teve um resultado diferente na vida real. Ao invés de seguir a carreira de atriz – um caminho que Hollywood muitas vezes dita – ela optou por uma vida mais tranquila, longe das luzes brilhantes de Los Angeles. Na realidade, Cheryl não estava em busca de fama, mas sim de um sustento, e quando finalmente disse sim para a experiência no programa, estava em uma busca essencial por segurança financeira para pagar seu aluguel, o que abre uma janela para o entendimento sobre as motivações das mulheres nessa era e o sistema que as empurra para situações de risco.
O impacto da misoginia no setor de entretenimento
Durante o desenrolar da trama, Kendrick não hesita ao expor o nível de misoginia que permeava a indústria no final dos anos 1970. Ao reunir essas experiências, não só emulando sua própria, mas também proporcionando oprimidas sem voz, Woman of the Hour se torna um poderoso retrato da luta feminina em um espaço que frequentemente vê as mulheres como meros objetos de desejo. O personagem Ed Burke, o anfitrião do programa, é um reflexo da ideia de que as mulheres devem se conformar a um ideal de beleza e comportamento para obter sucesso, algo que Sheryl se recusa a aceitar ao longo de sua jornada.
Em uma cena emblemática, Ed faz referências inapropriadas ao corpo de Sheryl, sugerindo mudanças de vestuário para torná-la mais “atrativa”, um exemplo claro de como a indústria de entretenimento, historicamente e ainda hoje, molda as mulheres de acordo com padrões irrealistas. Esses momentos fornecem a Kendrick a plataforma perfeita para discutir um tema relevante, refletindo o cansaço das mulheres com essa dinâmica, e culmina em Sheryl decidindo cerrar as portas desse mundo em busca de uma identidade fora da sombra do voyeurismo televisivo.
Uma jornada de autocuidado e renascimento
O desfecho de Woman of the Hour não se limita a um simples ato de deixar Hollywood. É um forte símbolo de resistência e autodescoberta. Ao qualificar a sua escolha como um ato de autocuidado, Sheryl representa todas aquelas mulheres que se recusam a serem definidas por padrões impostos e que priorizam seus próprios desejos e a vida familiar em detrimento de um sonho de celebridade potencialmente destrutivo. A realidade pós-show de Cheryl, que se distancia de Hollywood, força o espectador a confrontar as consequências da busca por aceitação e fama em um território tão volátil e implacável.
Apesar da história trágica por trás de Woman of the Hour, o filme é também uma celebração da força feminina e uma análise crítica da cultura do entretenimento. A história de Cheryl, por mais dolorosa que tenha sido, deixa um legado importante sobre a experiência feminina naquele tempo, ecoando a luta contínua por respeito e valor no mercado. Kendrick, em sua estreia como diretora, não apenas devolve a vida a uma figura esquecida, mas convida todos a refletir sobre o papel que a sociedade atribui às mulheres e sobre suas opções em um mundo repleto de desafios e opressões.
O filme está disponível exclusivamente na Netflix, onde a ousadia da direção e a entrega das atuações, especialmente a transformação de Kendrick em Sheryl, prometem não apenas entreter, mas também provocar uma profunda reflexão sobre o valor da vida e os limites que cada um impõe a si mesmo em busca de seus objetivos.
