Uma Introdução ao Mundo de Neva e Suas Temáticas
O recente lançamento de Neva, desenvolvido pelo estúdio Nomada, trouxe uma proposta ambiciosa que combina aventura e plataforma, ao mesmo tempo em que explora a relação entre seres humanos e a natureza. Muito antes de sua estreia, o jogo já havia atraído a atenção do público, principalmente devido ao seu antecessor, Gris, que conquistou críticas positivas em 2018. No entanto, apesar de suas qualidades visuais inegáveis e um enredo que parece promissor, Neva acaba não conseguindo atingir todo seu potencial. Um elemento marcante que se destaca desde o início é a morte do lobo no início do jogo, um evento que gera um misto de emoção e expectativa sobre o destino do filhote de lobo que acompanha a protagonista, Alba. Ao longo da experiência de aproximadamente cinco horas, o jogador se vê em uma narrativa que, embora envolvente em sua essência, não consegue desenvolver adequadamente suas temáticas centrais.
Visual Impressionante, Mas Temas Repetitivos
Neva se destaca com visuais deslumbrantes que evocam a estética de um filme de animação feito à mão. Os gráficos são comparáveis ao estilo de Georges Seurat, com um uso primoroso de pontos coloridos que se juntam para criar cenários vibrantes. Desde seu lançamento, o jogo tem sido reconhecido por sua abordagem artística que encanta o jogador, especialmente nas cenas que mostram a natureza exuberante do mundo onde Alba e Neva se aventuram. Entretanto, a beleza visual muitas vezes não é acompanhada por uma narrativa igualmente interessante. A história, que gira em torno da morte e da relação da humanidade com a natureza, parece carecer de profundidade, repetindo clichês sem trazer uma nova perspectiva. A potencial crítica ambiental que poderia ser intrigante se perde em uma execução que, apesar de ser rica em beleza, falha em transmitir uma mensagem impactante.
A Experiência de Jogo e as Dinâmicas de Combate
O jogador controla Alba, que atua como uma figura parental para o filhote de lobo órfão, Neva. Juntas, elas enfrentam os desafios impostos por um mundo em deterioração, causado por uma praga que ameaça o ecossistema local. O jogo combina elementos de plataforma 2D com combate, diferenciando-se de Gris, que não apresentava essa dinâmica. Inicialmente, a integração do combate numa narrativa que enfatiza a exploração e a conexão emocional com o ambiente causou apreensão, mas após a jogatina, fica evidente que a mecânica não é satisfatória. Engajar em batalhas contra criaturas corrompidas se torna uma tarefa repetitiva e sem profundidade, contribuindo pouco para o desenvolvimento da narrativa. As batalhas de chefes, que parecem ser esperadas como clímax em cada capítulo, acabam se tornando momentos fracos da experiência. Ao mesmo tempo, as sequências de plataforma se mostram agradáveis e criativas, embora a falta de variabilidade no design de níveis impeça a sensação de inovação prolongada.
Alba e Neva: Uma Parceria Que Não Floresce Como Esperado
Um aspecto central da narrativa deveria ser a evolução da relação entre Alba e Neva, mas o desenvolvimento desta conexão vacila ao longo do jogo. Nos primeiros capítulos, a presença constante do filhote requer que o jogador esteja atento, promovendo uma sensação de cuidado e responsabilidade. Entretanto, à medida que o jogo avança, Neva é relegada a um mero recurso, perdendo sua essência como parceira. Essa dinâmica desvia-se das interações significativas que jogos como Ico e The Last Guardian exploram de maneira tão eficaz. Enquanto a mecânica de cuidar e guiar Neva é introduzida, ela não se sustenta como um elemento importante na experiência. A profundidade emocional que poderia ter sido explorada nesse relacionamento se dissolve em uma execução que não oferece muito além de um simples suporte estratégico nas mecânicas de combate e plataforma.
A Mensagem Ambiental e Suas Limitações
Teoricamente, o combate e a luta contra as forças da corrupção deveriam refletir uma mensagem ambiental mais profunda, mas na prática, essa intenção não se concretiza. A interação primária com Neva, que se limita ao combate, se torna uma oportunidade perdida de desenvolver um diálogo significativo sobre a preservação ambiental e a responsabilidade do jogador como guardião desta natureza deteriorada. A narrativa que se propõe a ser um chamado à ação ambiental acaba superficializando o tema, nunca conseguindo apresentar uma solução significativa para a restauração do mundo. As escolhas narrativas finais deixam a desejar, especialmente ao se afastar das ideias originais que poderiam dar uma nova dimensão ao jogo.
Reflexões Finais Sobre Neva e Seu Legado
No final, Neva é um jogo que apresenta uma proposta rica, mas que não alcança as expectativas prometidas. Embora seu estilo visual e as mecânicas de plataforma tenham seus pontos positivos, a narrativa fraca e o potencial não alcançado são inegáveis. Os desenvolvedores de Nomada Studio terão que rever suas abordagens narrativas e de desenvolvimento de personagem nas futuras produções para não apenas impressionar visualmente, mas para proporcionar histórias que ressoem na mente e no coração dos jogadores. Neva serve como um lembrete de que a estética não é suficiente para criar uma experiência de jogo memorável, principalmente quando se traça um paralelo com o sucesso e a profundidade de seu antecessor, Gris. Enquanto o jogo se encerra, a sensação que permanece é a de que a próxima aventura deverá explorar mais a fundo as ricas promessas deixadas por essa experiência.
